La création d’animations, également appelée « motion design » peut sembler être un processus compliqué nécessitant de nombreuses compétences techniques, et même un peu de codage. Mais grâce à des outils faciles d’accès, et aux nombreux tutoriels qu’on rencontre sur la toile désormais, il est plus facile que jamais de créer des animations de qualité.
Certains logiciels d’animation sont mieux adaptés à la création de jeux vidéos, tandis que d’autres conviennent mieux à la création de « dessins animés ». Gardez à l’esprit l’usage que vous ferez principalement du logiciel : vous aurez plus de facilité à choisir entre les différentes fonctions et outils. Bien sûr, certains d’entre eux ont tout de même une courbe d’apprentissage assez raide, si vous avez besoin d’une vidéo de qualité professionnelle dans un délai imparti, le plus sage est de faire appel à un freelance en motion design, qui saura répondre à vos attentes.
Nous allons donc examiner quelques-uns de ces logiciels d’animation parmi les plus populaires.
1. Adobe Animate, le logiciel motion design d’Adobe
Si vous possédez la suite de produits Adobe, vous pouvez arrêter votre recherche : de nombreux outils y sont disponibles, et leur complémentarité en fait un bon choix.
![La suite Adobe](https://www.codeur.com/blog/wp-content/uploads/2021/11/FireShot-Capture-388-Formules-et-tarifs-Creative-Cloud-Adobe-Creative-Cloud-www.adobe_.com_-1024x500.png)
Commençons par Adobe Animate. Familier des produits Adobe, vous naviguerez aisément dans l’interface conviviale et claire du logiciel pour créer des animations de toute sorte.
Les pinceaux « Adobe Fresco » vous aident à dessiner des personnages plus expressifs qui s’animent, parlent et marchent avec une animation « image par image ».
Un panneau des ressources fournit des personnages, des arrière-plans, des gréements audio et des mouvements prédéfinis pour vous aider à accélérer le processus de création. A la première ouverture du logiciel, un didacticiel vous montrera les bases nécessaires pour créer votre première animation.
Vous pouvez facilement partager vos chefs-d’oeuvres sur les plateformes comme YouTube et Twitter, et même les exporter entre autres en HTML5, Flash/Adobe AIR, WebGL…
2. Adobe After Effects, le logiciel de référence pour les effets spéciaux
Communément appelé AE, After Effects est un très bon logiciel de motion design qui est doté d’un grand nombre de fonctionnalités, et vous permet de modifier, d’animer et d’utiliser une création 2D créée dans un programme comme Illustrator.
Grâce à plusieurs nouveaux outils axés sur les données, vous pouvez animer des diagrammes, des infographies et des graphiques en important des données.
3. Adobe Premiere Pro, incontournable pour le montage de votre motion design
Adobe a fait de grands efforts dans l’intégration entre After Effects et Premiere, rendant Premiere plus attirant encore, pour les concepteurs de mouvements et les monteurs vidéo. L’une des caractéristiques les plus remarquables de Premiere est sa possibilité de créer des liens dynamiques entre lui-même et After Effects : les utilisateurs peuvent apporter les dernières finitions à leurs compositions sans avoir à les rendre au préalable.
La première vocation d’Adobe Premiere Pro est le montage vidéo, basée sur une ligne de temps : toutefois, si le motion designer l’utilise principalement pour réunir la vidéo et l’audio, Premiere Pro est aussi l’endroit où les professionnels en motion design combinent leurs vidéos, et y ajoutent les touches finales telles que la musique, les effets sonores, mais aussi les transitions, et éventuellement d’autres types d’animation pour améliorer la fluidité et la synchronisation de la vidéo entière.
4. Cinema 4D, un logiciel d’animation idéal pour votre motion design
![Cinema 4D](https://www.codeur.com/blog/wp-content/uploads/2021/11/Capture_d_E2_80_99_C3_A9cran_2021-11-24_162812-1024x493.png)
Cinema 4D est un logiciel d’animation, de modélisation, de simulation et de rendu 3D. La vaste gamme d’outils, de fonctionnalités et de préréglages de Cinema 4D en fait un outil idéal pour les professionnels chevronnés et les débutants en cours d’apprentissage.
Ce logiciel permet en effet d’animer des objets de manière simple : il suffit de cliquer sur le cercle situé à côté d’un objet pour le convertir en une animation réaliste. Le « Powerslider » vous permet de définir rapidement des images clés pour l’état actuel de n’importe quelle image et de modifier les images clés existantes sans quitter la disposition par défaut.
Pratique, une fenêtre de timeline vous offre un contrôle avec les pistes de chaque paramètre animable, et montre les différentes couches d’objets, de pistes et des images clés pour les organiser et en contrôler la visibilité.
5. Blender, le logiciel 3D préféré des motion designers
![Blender](https://www.codeur.com/blog/wp-content/uploads/2021/11/Capture_d_E2_80_99_C3_A9cran_2021-11-24_162709-1-1024x497.png)
Blender est un logiciel d’animation 3D gratuit et open-source, animé en maintenu par sa communauté : Blender compte en effet plusieurs centaines de contributeurs mondiaux tels que des scientifiques, des artistes et des animateurs qui aident à maintenir à jour le logiciel, en créant de nouveaux plug-ins additionnels. Il sert principalement à animer des personnages.
Les outils de rigging comprennent l’enveloppe, le squelette et le skinning automatique. Il est également possible de créer des miroirs et d’organiser les couches.
La sélection de pinceaux comprend les outils suivants : Crease, Clay Strips, Pinch, Smooth, Mask, Grab, qui permettent de créer des animations très réalistes. Les animateurs avancés peuvent également personnaliser leurs brosses pour répondre à des besoins de conception uniques.
Les clés de forme vous permettent de modifier les expressions faciales, de modéliser des parties musculaires et d’affiner les animations des squelettes.
6. Maya, le logiciel d’animation de vos motion designs
![Maya](https://www.codeur.com/blog/wp-content/uploads/2021/11/Capture_d_E2_80_99_C3_A9cran_2021-11-24_162605-1024x495.png)
Principalement connu pour sa capacité à créer des mondes immersifs, des personnages convaincants et des effets spéciaux impressionnants, Maya est un logiciel d’animation, de modélisation, de rendu et de simulation 3D qui se distingue par ses fonctions de modélisation 3D de qualité supérieure.
L’environnement de programmation visuelle est idéal pour créer des environnements très précis et détaillés. Les graphiques préétablis facilitent la création d’effets visuellement impressionnants, comme des tempêtes.
La modélisation polygonale permet à l’utilisateur de créer des modèles 3D grâce à une géométrie basée sur des sommets, des arêtes et des faces. Pour animer et lier des personnages, le rigging, le skinning et le retargeting seront d’une aide précieuse.
Une autre fonctionnalité intéressante est l’éditeur « d’images fantômes », qui vous permet de voir le mouvement et la position exacts des objets animés au fil du temps.
Les utilisateurs les plus avancés peuvent ajouter des scripts et des plugins complémentaires pour satisfaire des besoins plus spécifiques.
7. Powtoon, pour créer un motion design gratuit de moins de 3 minutes
![Powtoon](https://www.codeur.com/blog/wp-content/uploads/2021/11/Capture_d_E2_80_99_C3_A9cran_2021-11-24_162348-1024x435.png)
La plateforme Powtoon est dotée d’un créateur d’animations puissant (et gratuit!) qui fait partie d’une suite d’outils plus vaste, comprenant des solutions pour créer des présentations, des vidéos et des gribouillages sur tableau blanc. Powtoon se targue de réunir plus de 30 millions d’utilisateurs, de niveau débutant ou avancé (le site avance même être utilisé par une écrasante majorité des entreprises du « Fortune 500 »).
Il est facile de débuter sur Powtoon : le logiciel est fourni avec une bibliothèque gratuite de centaines de templates pour lancer des projets. Il suffit de faire son choix parmi des personnages, des animations et des séquences pré-créés. Vous pouvez bien sûr uploader vos propres images et vidéos pour les personnaliser en quelques clics.
Si vous avez besoin de passer d’une plateforme à l’autre de manière transparente, il est possible d’intégrer Powtonn à des outils tiers comme Adobe, HubSpot ou Powerpoint.
Une fois votre animation terminée, il est possible de la partager directement sur les différents médias sociaux et votre site Web.
8. VistaCreate, anciennement Crello
![VistaCreate](https://www.codeur.com/blog/wp-content/uploads/2021/11/Capture_d_E2_80_99_C3_A9cran_2021-11-24_162533-1024x431.png)
Enfin, si votre recherche porte sur la possibilité de créer des graphiques animés pour satisfaire votre stratégie de contenu sur les médias sociaux, VistaCreate est le bon logiciel d’animation pour cela.
Bien connu des Community Managers, VistaCreate est livré avec une bibliothèque de plus de 8 000 animations, objets et arrière-plans préconçus afin d’aider ses utilisateurs à créer rapidement des animations partageables. Particulièrement adapté à la création de publicités mobiles, de logos et de bannières Facebook, l’outil s’est fait une place de choix sur ce marché.
La plateforme est adaptée aux débutants, c’est-à-dire aux personnes qui n’ont aucune compétence en matière de conception ou de codage. De plus, il est facile de redimensionner les vidéos directement sur la plateforme, dans les formats exigés par chaque plateforme de réseaux sociaux.
Les effets d’animation tels que le zoom avant, le fly-in et le fade-in sont faciles à appliquer aux créations : il suffit de sélectionner la section que vous souhaitez animer et de choisir l’effet désiré dans le menu contextuel.
Compte tenu de son orientation vers les médias sociaux, VistaCreate est idéal pour les freelances, les indépendants et les spécialistes du marketing qui souhaitent dynamiser leurs contenus sur les médias sociaux.
Conclusion
Avec ces logiciels, vous n’aurez aucun mal à créer votre motion design ! Et pour un rendu encore plus professionnel, faites appel à un motion designer freelance de Codeur.com.